第三回

　　走在天才的前面

　　Q 刚才说道的“情结”究竟是指什么呢？

　　T 还不是进入动画界的那个时候，我并不是像别人那样以动画为目标，仅仅只是从几个选项中挑了一个出来的，有着负疚的心态。

　　再加上，不会画画，也不太懂摄影。没什么特殊技能就进了动画界，当时的JCSTAFF，并没有独立制作TV动画的能力，差不多只是一家做统包的小公司。

　　Y 啊，没错。

　　T 这样一来，没有委托的话，等于不存在。

　　当Sunrise有了一定的实力的时候，当时的体制是，没跟过富野由悠季导演的人是不可能有升职的机会的，所以像我这样的“外行”就更难以生存了。

　　Y 但是，还是在高橋良輔底下做了吧。在Sunrise首次担任演出也是高橋的片子吧。

　　T 良輔先生始终不太放心，所以我基本上也没做什么。而当时又很在意这个，会担心这样下去 ，果然还是拿不出像样的东西的。

　　Y 是这样的啊，果然从旁人是无法体会到的啊。

　　T 是啊。然后是，大張正己先生实在是令人倍感压力。他入行比我稍早些，不过岁数差不多。但是啊，他一开始就技高一筹，没花多久就就成为导演的得力之首了。

　　(高橋良輔：动画导演，制片人。制作了从 《装甲騎兵》等真实系机器人动画，到时代剧、家庭剧，可谓是全才。最近作品有《火鸟》《FLAG》等。)

　　(大張正己：动画师、机械设定，导演。以其独特的变形和原画手法来给机械动画带来了深远影响。最近作品有《兽装机攻》等。)

　　Y 是啊，我也感到压力很大啊。

　　T 可你又不是他的部下。 (笑)

　　Y 虽然只是这么说，但当时在一起做事的时候，他就已经就做担当过作监和导演了。

　　初次见面是在PRODUCTION REED，当时19岁左右的他还只是负责敌方机设与原画，那时候根本不怎么样嘛。

　　就在制作《超兽机神断空我》那会儿，佐野浩敏君被请来负责OP动画与特殊原画的部分。大張在看了他的原画后，用了1个月左右的时间就完全掌握了佐野的画风。

　　T 哇哦!

　　Y 可不是吗，从彩色铅笔的用法到表格(sheet)的书写规则全都一模一样再现出来了，甚至到了佐野本人都区分不出的地步。

　　“是很厉害，但不就是模仿么？”也许有人会这样质疑，但是没有技术和分析能力是无法做到的。所以，不管怎么说他都是个厉害的人物。

　　而我，和佐野接触的时间远比他多，但是就算有心要临摹也做不到那种程度。从那以后，他的成长和发展可谓势不可挡。我意识到“真是有天才的啊”。

　　现在的大張作为导演和机械动画专家继续着自己的动画生涯。

　　用“逻辑”武装自己

　　T 意识到那是自己并非天才后，便会思考自己今后的路。

　　“将之前动画的所得全部投入到一部作品中去”，我的最终目标就是要以这样一部作品来定胜负，我坚持到现在也是因为这个构想吧。

　　Q 怎么说？

　　T 能做到如此的人并不多吧。实际上这么在做的先锋派也不是没有，比如大地丙太郎、佐藤順一。

　　只是，至少，必须先成为核心才行吧。

　　(大地丙太郎：动画导演，演出家。导演了《搞笑漫画日和》《水果篮子》等作品，不按常理出牌的无厘头搞笑和细腻温馨的日常等风格都能手到擒来。最近作品如《我们的存在》等。)

　　(佐藤順一：动画导演、演出家。以《美少女战士》《KERORO军曹》等少儿向作品为主，最佳作品如：《海物语》等。)

　　还有机遇也是不可或缺的吧。入行没多久就从山崎先生以及现任JCSTAFF会长宮田知行先生那儿学到不少东西，在Sunrize期间受到照顾，而现在的社长内田先生也给予了相当的支持。

　　只是，有相似境遇的肯定不止我一个，但这些人不知道自己缺了什么。

　　(宮田知行：在离开龙之子企划文艺部以及Kitty Films三鹰工作室后创立了JCSTAFF。)

　　(内田健二：动画制片人、Sunrize社长。担当了包括高达系列在内的诸多机器人动画的制片人或企划工作。)

　　Y 问题还是出在“沟通”上吧？

　　T 这一点我也不是很清楚，只是，我清楚地知道你讲话的目的，也知道如何去完成。确实，当初的我也只有这个是值得一提的。

　　Y 我想这是因为谷口君有明确的目标吧。能把自己的想法付诸于具体的实践步骤，并将这些很好地传达给大家。

　　不确信能否做到也没有人脉，什么都没有的时候，能做到良好沟通的人一定会得到机会的。“就这事儿，想做么？”一开始也许都是些琐事，但这个也许能成为迈出下一步的关键。

　　当然为了机会的到来，必须做好充分的准备才行。谷口君当时是一丝不苟地为此做着准备哦。

　　T 我实在不清楚机遇是何时降临的啊。

　　Y 为了这个，平时的沟通能力、向着自己设立的目标而付出的实践，这些事儿上头的人都是看在眼里的。这时候被给予机会但失败的案例也有不少，但要清楚是付出了努力才有现在的自己。

　　Q 脚踏实地努力是不可或缺的吧。